9es Jornades d’Intercanvi de Dramatúrgia i Escriptura Escènica

Del 3 al 5 de novembre tindran lloc les 9es Jornades de Dramatúrgia de La Central del Circ. Aquesta edició, comissariada per Silvia Capell i Thiago Souza, posarà el focus en el risc d’explorar noves maneres de fer dramatúrgia: desplaçar els límits, posar en crisi les certeses i compartir mirades diverses.

Hi participaran ponents com la dramaturga, directora i actriu Núria Corominas, del col·lectiu teatral Las Huecas; el sociòleg, autor, director, dramaturg i professor d’anàlisi crítica Jean Michel Guy; i els artistes Maïra de Oliveira Aggio, Claudio Stellato i Malcom McCarthy, entre d’altres.

Per participar, cal inscriure’s prèviament a l’activitat corresponent.

PROGRAMA

Dimarts 3 de novembre

‘Dramatúrgia en la creació contemporània’, a càrrec de Núria Corominas [10h – 14h – Sala Posada en Escena]

INSCRIPCIONS

Guia sobre com pensar la dramatúrgia des dels processos creatius escènics més enllà de disciplines i gèneres. Posarem sobre la taula i pensarem plegades en les convencions que fonamenten això que anomenem »creació». Ens preguntarem des d’on creem, qui crea, com i per a qui. Portant referents de la dramatúrgia de creació contemporània, compartirem possibilitats de com desplaçar, capgirar o destruir els elements formals que formen part de la creació, això ho farem des de la pròpia poètica i posant en joc allò que he descobert en el camí de la creació escènica.

Núria Corominas és llicenciada en interpretació per l’Institut del Teatre de Barcelona i en Filosofia per la Universitat de Girona. Dramaturga i actriu, és co-creadora del col·lectiu teatral Las Huecas (Aquellas que no han de morir, TNT 2022, De l’Amistat, Sala Beckett 2024, Riure Caníbal, Centro dramático nacional i Teatre lliure 2025). En solitari ha escrit i dirigit, entre d’altres, els espectacles Un xai ha creuat el desert (TNT 2024, Sala Beckett, 2025) i Què més vivia en aquell lloc, tret de nosaltres? (Temporada Alta, 2021). Actualment combina la creació teatral amb la docència i amb l’acompanyament a processos creatius comunitaris.

«Eines per a la dramatúrgia», a càrrec d’Alexandre Duran i Carla Piris [15h – 18h – Sala Posada en Escena]

INSCRIPCIONS

En aquest taller treballarem de manera pràctica amb eines dramatúrgiques per a l’escena. Durant el taller explorarem diferents tasques que ens permetin abordar aspectes de la dramatúrgia com ara: la lectura dels materials i els seus potencials desplegables, el diàleg amb la pròpia creació, l’ús de rols per a revelar noves perspectives i un especial enfoc en l’agència de l’objecte, tan present en la creació circense. El taller té com a objectiu oferir unes eines que adrecin el procés creatiu com a un fenomen únic amb agència pròpia i que ens puguin ser útils per treballar la dramatúrgia hi hagi o no el dramaturg a la sala. 

Carla Piris Lasaga és dramaturga, coreògrafa i ballarina vinculada a l’escena de la dansa i el circ contemporanis. És titulada en dansa pel Conservatori Professional de Dansa de l’Institut del Teatre de Barcelona i en coreografia per SEAD, Àustria. Crea i acompanya projectes escènics prenent la dramatúrgia com a eix vertebrador i entenent cada procés com un objecte propi, on els materials i les condicions informen i donen forma a allò que finalment esdevindrà. Ha transitat així pels territoris de la dansa, la veu, el circ, el teatre físic i el cinema, treballant amb companyies com Alexandre Duran Davins, Companyia Magdalena Garzón o Byström Källblad, entre d’altres. És també cofundadora del projecte i col·lectiu cultural i artístic A l’Encontre.

Alexandre Duran Davins és artista de circ i creador. S’ha format en les escoles Rogelio Rivel de Barcelona, la École de Cirque de Lyon i la École Supérieure d’Arts du Cirque, a Brussel·les. Autor i intèrpret de l’espectacle de circ Insula, utilitza eines dramatúrgiques i una aproximació transdisciplinària en la investigació i creació. Format a través d’eines físiques i gràfiques, participa en múltiples projectes lligats a la cultura de base i comunitària, l’espai públic i la protesta artística. És cofundador del projecte i col·lectiu cultural i artístic A l’Encontre, i impulsor d’Impremta a la Fuga.

Dimecres 4 de novembre

‘Com contra-colonitzar les arts circenses contemporànies?’, a càrrec de la Maïra de Oliveira Aggio [10h – 14h – Sala Posada en Escena]

INSCRIPCIONS

Un moment de reflexió sobre l’impacte de l’epistemologia occidental hegemònica en la nostra manera de crear. Com pot contribuir el pensament contracolonial proposat pel filòsof, poeta i activista quilombola brasiler Antônio Bispo dos Santos, conegut com a Nego Bispo, a la producció artística circense contemporània? La nostra trobada s’articularà a través de converses, lectures i dinàmiques de cos, moviment i escriptura col·lectiva, amb el propòsit de pensar i crear en grup camins alternatius a l’hegemonia, travessant escletxes, falles i vies de fuga.

Maïra és una artista brasilera pluridisciplinària, investigadora independent, mare, educadora i estudiant del màster de recerca-creació en circ a la Universitat Paris 8. Viu i treballa entre França i el Brasil. És artista i autora de MACACADA, estudi d’una macaca brasilera, un solo escènic en què reivindica una escriptura circense contemporània contracolonial i autobiogràfica, així com una acrobàcia d’idees. Maïra signa el postfaci de l’edició francesa del llibre La terre donne, la terre veut, d’Antônio Bispo dos Santos, filòsof, poeta i activista quilombola brasiler. Actualment, Maïra està desenvolupant la seva nova creació, desafogadas – non-noyées – undrowned, inspirada lliurement en el llibre d’Alexis Pauline Gumbs Undrowned: Black Feminist Lessons from Marine Mammals.

‘Premises íntimes», a càrrec de Denise Duncan [15h – 18h – Sala Posada en Escena]

INSCRIPCIONS

Un taller pràctic d’escriptura teatral per transformar una emoció íntima en material escènic. A partir de premisses personals (la solitud entre la gent, l’abraçada que va faltar, allò que mai no direm), cada participant explorarà imatges, gestos i situacions concretes. El resultat serà un conjunt de materials de provocació: estímuls teatrals que cada persona podrà endur-se per continuar escrivint, improvisant o dirigint.

Denise Duncan és dramaturga, guionista i directora. Fundadora del Col·lectiu Tinta Negra i membre de l’Acadèmia de les Arts Escèniques d’Espanya. És autora i/o directora d’una vintena d’obres, entre les quals destaquen 93 metros d’eslora (Teatre Nacional de Catalunya), Títuba. Bruixa, negra i ramera (Periferia, Espai Texas) i El combat del segle (S. Beckett, CDN, Principal de Palma), entre d’altres. És coguionista de Hate Songs i resident de la V edició de la Residència d’Escriptura de Guions de l’Acadèmia del Cinema Català. Ha traduït Audre Lorde, Maya Angelou i Aleshea Harris. Com a docent, imparteix classes a la Sala Beckett, Eòlia i El Timbal, entre altres espais.

Dijous 5 de novembre

‘L’acció com a llenguatge narratiu’, amb Claudio Stellato [10h – 14h – Sala Posada en Escena]

INSCRIPCIONS

En una època en què als artistes se’ls pregunta sobretot «què vols dir?», el meu interès se centra en el «com ho vols dir?». Quina dramatúrgia cal adoptar per a un espectacle que no busca transmetre un missatge ni explicar una història? Una dramatúrgia de l’acció, en què el fer es converteix en narració. El concepte de «dramatúrgia contínua»: un espectacle compost per accions orgàniques que es desenvolupen sense fi. Un taller que alterna moments de reflexió i intercanvi amb exercicis pràctics.

Nascut a Milà l’any 1977, Claudio Stellato és un artista multidisciplinari que viu i treballa a Brussel·les. Inicialment, es va formar com a músic de jazz a la Scuola Civica Jazz de Milà, mentre treballava en l’àmbit del teatre de carrer. L’any 2001 va continuar la seva formació a Le Lido, Centre des Arts du Cirque, a Tolosa de Llenguadoc. Amb la seva companyia ha creat els espectacles L’Autre (2011), La Cosa (2016), Work (2020) i People (2026). A més dels seus propis projectes, treballa com a ballarí i actor per a diverses companyies, organitza tallers i col·labora com a mirada externa en diferents produccions.

Taula rodona «Confluències dramatúrgiques», amb la participació d’Àlex Duran, Carla Piris, Malcom McCarthy i Núria Corominas, i la moderació de Gina Vilabruch [15h – 17h – Sala Posada en Escena]

INSCRIPCIONS

Ens trobem per compartir sabers, idees, preguntes i inquietuds al voltant de la dramatúrgia contemporània a les arts escèniques. Des de diferents recorreguts i maneres de fer, obrim un espai per escoltar-nos i posar experiències en comú.

La taula, moderada per Gina Vila Bruch, directora i creadora escènica que acompanya processos de recerca i creació, reunirà Alexandre Duran Davins, artista de circ transdisciplinari i creador d’espectacles com The Chosen Haram i Insula; Carla Piris Lasaga, dramaturga i coreògrafa que acompanya processos creatius des de la singularitat de cada projecte; Malcolm McCarthy Herrera, creador escènic i dramaturg que explora les relacions entre el cos, la masculinitat i la memòria colonial; i Núria Corominas, dramaturga i actriu, cocreadora del col·lectiu Las Huecas.

Una conversa per compartir pràctiques, obrir preguntes i fer dialogar diferents maneres d’entendre la creació escènica.