AGENDA

LA CENTRAL DEL CIRC

ENTRENAMIENTO

CREACIÓN E INVESTIGACIÓN

Trànsits

El objetivo del programa de residencias Trànsits es dar apoyo a las compañías que necesitan un espacio físico y un acompañamiento para realizar sus proyectos artísticos (investigación, creación, ensayos de un espectáculo, etc.), estimulando los y las artistas para que se dediquen con más intensidad a la investigación y a encarar su trabajo.

Para responder al estadio o tránsito del proceso creativo en que se encuentra una idea o proyecto, y de estimular una verdadera progresión, se proponen varios formatos de residencias, en los cuáles los y las artistas tienen la posibilidad de acceder a través de una convocatoria que se publica anualmente el mes de noviembre.

No obstante, el formato y las condiciones de las residencias evolucionan cada año para estar lo más cerca posible de la realidad de los y las artistas de circo contemporáneo.

Aquí podéis consultar las bases de la última convocatoria.

En Estudio / En Fabricación

Las residencias En Estudio están pensadas para artistas, colectivos o compañías de circo, que acaban de comprometerse a iniciar una nueva creación. La idea es llegar al final de la residencia a una forma o maqueta de unos 20 minutos.

Las residencias En Fabricación están pensadas para compañías que ya tienen un proyecto definido y están acabando la creación de una pieza superior a 20 minutos.

T.E.S.T.! (Tránsito Escénico de Sensación Técnica)

Esta modalidad pone a disposición del equipo artístico seleccionado los recursos disponibles en la sala de Posada en Escena, con el objetivo de dar a la pieza una primera oportunidad de escenificación. Se requiere que el proceso de creación esté muy avanzado y que la estrena oficial del espectáculo esté prevista durante el año en curso o a inicios del siguiente.

Acompañamiento dramatúrgico

La finalidad de esta residencia es definir una dirección o un enfoque dramatúrgico para piezas en proceso de creación. La propuesta incluye obligatoriamente la interacción de una persona profesional en este campo y externa al proyecto, la cual podrá ser escogida una vez ya empezada la residencia.

Incubadoras

Enfocadas en profundizar sobre el trabajo de una compañía detectada por la coordinación artística o por el Consejo Artístico como proyecto embrionario. Se les ofrecerá dos semanas para iniciar y/o profundizar en su investigación, y un apoyo de La Central para avanzar en su proyecto.

Residencias cruzadas

La Central del Circ inició este proyecto de intercambio de residencias en 2015, con el objetivo de ofrecer a compañías del programa Tránsitos una residencia e inmersión en un contexto cultural diferente, poniendo en relieve las especificidades de cada centro participante y su complementariedad en materia de soporte a la creación. Después de unas ediciones esencialmente enfocadas a nuestro país vecino, Francia, a través de colaboraciones con La Cascade en Bourg Saint Andéol, y La Verrerie en Alès, se incorporó en este programa una entidad lituana, la Arts Printing House en Vílnius. Aquí podéis consultar el proyecto internacional.

Circusnext platform

El proyecto de la plataforma circusnext ha sido seleccionado por la Comisión Europea como parte del programa Creative Europe. Circusnext es la única plataforma dedicada al circo y reconocida por la Unión Europea. Podéis consultar aquí más información sobre el proyecto.

Creació circense en clau iberoamericana

La Central del Circo tiene entre sus usuarios y usuarias numerosos/as artistas procedentes de América Latina y cada vez más compañías catalanas exportan sus espectáculos hacia este continente donde el circo se encuentra en plena efervescencia.

Gracias al apoyo del Fondo de Ayuda para las Artes Iberoamericanas Iberescena, cada dos años abrimos la convocatoria ‘Creación circense en clave iberoamericana’ con el objetivo de reforzar los intercambios existentes con América Latina y de proporcionar recursos y apoyo a proyectos singulares de creación de circo contemporáneo.

Esta convocatoria se dirige a compañías profesionales, inmersas en un proceso de creación basado en la investigación artística y de autoría propia, residentes en los países miembros de IBERESCENA (Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Chile, Costa Rica, Cuba, Ecuador, El Salvador, Guatemala, México, Panamá, Paraguay, Perú o Uruguay). Podéis consultar aquí más información sobre el proyecto.

Artistas y compañías residents

Creación

En Estudio / En Fabricación

T.E.S.T.!

2019

2023

Aurora Caja

Aurora Caja (Palma de Mallorca) estudia artes plásticas en la Escuela Massana de Barcelona y Bellas artes en la Universitat de Barcelona. Sigue la formación a la Flick Scuola di Circo de Turín, Italia. Allá se especializa en la disciplina de las verticales. Su primer proyecto se titula En Peligro de Extinción (2016).

Participa también en laboratorios de creación con profesionales como Semolina Tomic, Jean Michael Guy y Volmir Cordeiro, Roberto Magro, Marta Torrents, Eva Ordoñez, Cristian Coumin, Pau Portabella.

El 2018 empieza la creación de su primer espectáculo No verbal. El octubre de 2021 participa en la formación FOCON de Ésacto’*Lido (École Supérieure des Artes lleva Cirque Toulouse-*Occitanie, FR). El 2022 presenta No verbal en forma de recorrido al Museo Picasso de Barcelona. Como parte del dispositivo Creación y Museos y dentro de la programación del Festival Griego de Barcelona. Producido por La Central del Circo y el Museo Picasso.

A la vez, continúa trabajando cómo artista visual, en colaboración con la Cía Eia, Joan Català, y de manera independiente. El 2022 crea la exposición Out of the Box.

No verbal

“No verbal» transcurre en una dimensión íntima; en una placenta, en un espacio mental. Es un viaje de descubrimientos que se revela como la luz en la oscuridad.

Es un relato físico que nos habla del humano desde su honestidad animal. Una lucha por encontrar la propia voz en un mundo lleno de ruido. Una rebelión.

En un universo plástico, el cuerpo esboza la narración. Su lenguaje está hecho de equilibrios, de movimiento acrobático, de contorsión y de dibujo

Firma foto: Gaby Merz

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Creación

T.E.S.T.!

2022

Vivian Friedrich & The Schubert Sisters

Vivian Friedrich es creadora, investigadora y autora de un circo performativo con enfoque hacia la música en vivo. Se forma en artes circenses y lenguajes de movimiento entre Tilburg (ACaPA, NL), Hamburgo y Barcelona. Paralelamente, se gradúa en psicología mediante estudios a distancia y en 2018 complementa su formación con el Certificat de Dramaturgie Circassienne de CNAC (FR) y ESAC (BE). Co-creadora de «La Red» del colectivo Fam. Lizajous, autora del proyecto «I Love My Car» y
dramaturga y directora de la creación «Breach» de la Cía. SOM NOISE.

Las Schubert Sisters son un grupo de artistas re-descubriendo y visibilizando compositoras y autoras mujeres del pasado. En Kristall Bohème [excavación de una memoria] vuelven al final de la época del Romanticismo, interpretando piezas de Vítězslava Kaprálová, Luise Adolpha Le Beau y creando composiciones propias con las poemas de Liliana Zilinow. El grupo se fundó por Sasha Agranov, Nihan Devecioglu, Vivian Friedrich y Maider Lasa Santamaría.

‘Kristall Bohème’

‘Kristall Bohème es un proyecto de investigación y creación, una plataforma de visibilidad y
experimentación para el lenguaje de circo y la artesanía de vidrio soplado con distintas derivas de
exhibición.

Kristall Bohème [excavación de una memoria] es una performance entre una artista de circo, un músico
y una cantante lírica que indaga en la transmisión transgeneracional del trauma y de
bloqueosemocionales como el miedo irracional a la existencia.

Una composición basada en movimiento y acrobacias en la cuerda-U, el faquirismo y la manipulación
de objetos.

Crédito foto: Clara Pedrol

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